程璧,这位被乐迷称为“文艺民谣诗人”的音乐人,以其清澈的嗓音、诗性的歌词和对尤克里里的独特运用,在民谣领域开辟了一片细腻而温暖的天地,自2012年发行首张专辑《晴日共剪窗》以来,尤克里里便成为她音乐中不可或缺的符号,它不仅是一件乐器,更是她情感表达的载体、诗意氛围的营造者,连接着音乐与文字、内心与世界的桥梁。
程璧与尤克里里的相遇,带着几分偶然中的必然,大学时期,她主修设计,辅修音乐,最初接触的是古典吉他,但总觉得其音色过于厚重,难以完全承载她心中那些轻盈、细腻的情绪,一次偶然的机会,她听到了日本歌手手嶌葵用尤克里里弹唱的《生命之名》,清亮如泉水般的音色瞬间击中了她——“它像阳光穿过树叶的缝隙,落在脸上的感觉,温暖又通透。”此后,她开始自学尤克里里,很快便被这件乐器的纯粹所吸引:四根尼龙弦的触感柔软,音域虽不宽广却极富表现力,既能弹出跳跃的节奏,也能勾勒出温柔的旋律,恰好契合她“用音乐讲述生活小事”的创作理念。
在她看来,尤克里里“不像钢琴那样宏大,也不像电吉他那样张扬,它有一种亲和力,像朋友在你耳边轻声说话”,这种“亲和力”让她在创作时能更自由地表达:无论是清晨窗外的鸟鸣,午后杯中的茶香,还是夜晚灯下的沉思,尤克里里的琴声都能成为这些情绪的最佳注脚,从早期作品《恋恋风尘》中简单却真挚的分解和弦,到后期专辑《早生的鸟儿》里更具层次感的编曲,尤克里里始终是她音乐的核心,陪伴她从独立音乐人走向更广阔的舞台,也陪伴无数听众度过了无数个温柔的时刻。
在程璧的音乐中,尤克里里绝非简单的“伴奏工具”,而是参与情感叙事的“主角”,她擅长根据歌词的意境和情绪,赋予尤克里里不同的“角色”,时而像安静的倾听者,时而像活泼的对话者,时而又像深邃的思考者,让音乐与文字形成共振。
在《我想和你虚度时光》这首广为人知的歌曲中,尤克里里以分解和弦的形式贯穿始终,节奏舒缓如呼吸,程璧的嗓音轻柔地吟唱着“我想和你虚度时光,比如低头看鱼”,琴声与歌声交织,营造出一种“偷得浮生半日闲”的慵懒与惬意,这里的尤克里里,像一位坐在对面的老友,陪你一起虚度光阴,不急不躁,只有纯粹的陪伴,而在《春分的夜》里,她则加入了扫弦技巧,琴声变得轻快明亮,配合歌词“春分的夜,风吹过发梢”,仿佛能感受到春风拂面的温柔,以及春天特有的生机与希望,此时的尤克里里又像一位活泼的孩童,用跳跃的音符传递着季节的喜悦。
程璧对尤克里里的编曲从不刻意炫技,而是追求“以简驭繁”,在专辑《我想和你虚度时光》中,她尝试用尤克里里与钢琴、大提琴等乐器对话,比如在《我想和你虚度时光(钢琴版)》中,尤克里里的清亮与钢琴的沉稳形成互补,前者勾勒出画面的轮廓,后者则填充情感的细节,让简单的旋律层次丰富却不显杂乱,而在《少女》这首歌曲中,她甚至让尤克里里模拟出“风铃”的音效,通过高音区的泛音和快速轮指,营造出少女心事般轻盈、闪烁的氛围,让乐器本身也成为歌词意象的一部分。
程璧的歌词向来以“诗意”著称,而尤克里里的音色恰好为这份诗意增添了听觉上的想象空间,她曾说:“我喜欢写生活中的小确幸,这些情绪很轻,需要一件轻的乐器来承载。”尤克里里的“轻”,不仅指音色的明亮,更指它对情感的“不沉重”——它不会用复杂的和弦和华丽的技巧去干扰听众对歌词的感知,而是像一条温柔的丝线,将文字中的画面、情绪和记忆串联起来。
在《我想和你虚度时光》中,歌词“比如低头看鱼”的“鱼”字落下时,尤克里里用一个上行的滑音,模拟出鱼儿游动的轨迹,让静态的文字瞬间有了动态的画面感;而在“比如把茶杯留在桌上忘记饮”这句中,琴声突然放缓,用几个单音的重复,模仿出茶杯留在桌上时那份“忘记”的悠然,这种“音画结合”的巧思,让尤克里里成为歌词的“翻译官”,将文字中的抽象情感转化为具体的听觉体验。
程璧还常在歌曲中加入“环境音”与尤克里里呼应,比如在《春分的夜》中加入的虫鸣声,在《海边》中加入的海浪声,这些自然音效与尤克里里的琴声交织,营造出“人在景中,景在乐中”的沉浸感,她曾说:“我希望我的音乐能让听众闭上眼睛就能看到画面,就像读一首诗,脑海中会浮现出诗里的场景。”而尤克里里,正是实现这种“诗乐一体”的关键。
作为一件源自夏威夷的乐器,尤克里里在全球民谣、流行音乐中都有着广泛的应用,但程璧在运用时,始终融入自己的理解,让这件“外来乐器”有了东方美学的韵味,她借鉴了日本民谣中“物哀”的美学,将尤克里里的音色与“静、寂、幽”的意境结合,比如在《早生的鸟儿》中,她用尤克里里的泛音模拟出“露珠滴落”的声音,配合歌词“早生的鸟儿,衔来第一缕光”,营造出一种清晨的宁静与希望,既有东方美学中的“空灵”,又有尤克里里的“明亮”。
她也尝试在传统民谣的基础上融入现代编曲元素,在专辑《早生的鸟儿》中,歌曲《我的心里是晴天》使用了尤克里里指弹与电子节拍的结合,轻快的电子节奏让传统的指弹技巧焕发出新的活力,而程璧的嗓音依然保持着那份清澈,让现代元素与民谣本质形成奇妙的化学反应,这种“传统与现代的融合”,不仅让尤克里里的表现力更加丰富,也让她的音乐更具时代感,吸引了不同年龄层的听众。
程璧对尤克里里的运用,早已超越了音乐本身,成为一种“生活美学”的传播,她曾在采访中说:“我希望我的音乐能让人们慢下来,去感受生活中的美好。”而尤克里里,正是这种“慢生活”理念的象征——它简单、纯粹,不需要复杂的技巧,只要用心弹奏,就能传递出温暖的力量。
近年来,她通过线上音乐会、音乐分享会等形式,向更多人普及尤克里里文化,她鼓励“零基础”的听众尝试这件乐器,认为“弹尤克里里不是为了成为演奏家,而是为了给自己找一种表达情绪的方式”,在她的带动下,越来越多年轻人开始学习尤克里里,用它来记录生活、表达情感,甚至有乐迷说:“听程璧的音乐,就像在喧嚣的城市里找到了一片安静的角落,而尤克里里的琴声,就是那片角落里最温暖的光。”
专辑名称 | 发行年份 | 尤克里里运用特点 | 代表歌曲 |
---|---|---|---|
《晴日共剪窗》 | 2012 | 以简单分解和弦为主,营造清新氛围 | 《恋恋风尘》 |
《我想和你虚度时光》 | 2013 | 融入扫弦、泛音技巧,增强情感层次 | 《我想和你虚度时光》 |
《早生的鸟儿》 | 2015 | 结合现代编曲,尝试指弹与电子节拍融合 | 《早生的鸟儿》《我的心里是晴天》 |
《少女》 | 2017 | 模拟风铃、虫鸣等自然音效,强化诗意 | 《少女》《春分的夜》 |
Q1:程璧为什么偏爱尤克里里,而不是其他乐器?
A1:程璧偏爱尤克里里,主要源于其音色与创作理念的契合,她曾表示,尤克里里的音色“明亮、温暖且富有亲和力”,像“阳光穿过树叶的缝隙”,恰好能承载她音乐中“轻盈、细腻、诗意”的情绪,相较于古典吉他的厚重、钢琴的宏大,尤克里里更贴近她“用音乐讲述生活小事”的创作初心——它不需要复杂的技巧,就能传递出纯粹的情感,让听众在简单的旋律中感受到生活的美好,尤克里里的便携性也让她能随时随地进行创作,捕捉生活中的灵感瞬间。
Q2:尤克里里在程璧的音乐中,除了伴奏,还有哪些独特的运用方式?
A2:在程璧的音乐中,尤克里里的运用远不止伴奏,她还赋予其多种“角色”:一是“情感叙事者”,通过不同的节奏型(如分解和弦、扫弦)和技巧(如滑音、泛音)模拟画面感,比如在《我想和你虚度时光》中用滑音模拟鱼儿游动;二是“意象翻译官”,将歌词中的自然意象(如风铃、虫鸣、海浪)通过琴声具象化,比如在《少女》中用泛音模拟风铃的清脆;三是“对话者”,与其他乐器(如钢琴、大提琴)形成音色互补,比如在《我想和你虚度时光(钢琴版)》中,尤克里里的清亮与钢琴的沉稳交织,丰富旋律层次,这些独特的运用方式,让尤克里里成为她音乐中不可或缺的“情感语言”。
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