陈慧娴的《飘雪》是华语乐坛的经典粤语歌曲,自1991年发行以来,以其悠扬的旋律、深情的歌词和陈慧娴婉转的演绎,成为无数人心中的“冬日限定”回忆,这首歌由简宁作词,Koji Tamaki(玉城千春)作曲,收录在陈慧娴的专辑《归来吧》中,不仅是她音乐生涯的代表作品,也成为了粤语流行文化的标志性符号,要深入了解这首歌曲,从简谱角度分析其旋律构成、节奏特点与情感表达,是理解其艺术魅力的重要途径。
《飘雪》的旋律改编自日本歌手玉城千春的《名もなき詩》(无名诗),但经过中文填词和陈慧娴的演绎,赋予了歌曲全新的情感内核,简谱作为记录音乐的基础工具,通过数字、符号和节奏型,将抽象的旋律转化为可读可写的“音乐文字”,对于《飘雪》而言,其简谱以C大调为主(部分版本根据演唱者音域调整为降B调或G调),4/4拍,中速偏慢(约72-80拍/分钟),这种调式和节拍的选择,奠定了歌曲温暖、略带忧伤的基调。
从简谱结构看,歌曲分为前奏、主歌(A段)、副歌(B段)、间奏和尾奏,典型的“主歌-副歌”双段式结构,符合流行音乐的审美习惯,主歌部分旋律线条平稳,以级进音程(相邻音级)为主,如同低声呢喃,叙述“又见雪飘过,夜深静处雪花飘”的意境;副歌部分音高起伏增大,出现跳进音程(如四度、五度),情绪逐渐推向高潮,“看似雪花飘,看似雪飞”的重复与旋律上扬,将“爱是飘雪”的感慨表达得淋漓尽致。
主歌部分以“1=C 4/4”为基准,简谱开篇“又见雪飘过”对应的旋律是“1 2 3 5 | 5 3 2 1 |”,音高从中央C(do)到高音G(sol),再平稳回落,如同雪花飘落的轨迹——轻柔、缓慢,带有叙事感,第二句“夜深静处雪花飘”旋律变为“6 1 2 3 | 2 1 6 5 |”,加入“6”(la)和“5”(sol)的中低音,营造出夜晚的静谧氛围,简谱中的“-”代表延长音符时值,“|”为小节线,通过这些符号,旋律的呼吸感和节奏感得以体现。
值得注意的是,主歌部分每句结尾多落在长音上(如“过”字对应“1”,“飘”字对应“5”),且时值为一拍或两拍,这种“扬抑格”的节奏设计,让歌词的“字”与音乐的“声”紧密结合,增强了语言的韵律美。
副歌是歌曲的高潮部分,简谱旋律的张力显著增强。“看似雪花飘”对应的旋律是“5 5 6 1 | 2 3 2 1 |”,从“5”(sol)跳进到“6”(la)再升至“2”(re),音程跨度达五度,配合“飘”字的拖腔,仿佛雪花随风盘旋的动态感,而“爱是飘雪,永远都美丽”一句,简谱为“3 3 5 5 | 6 5 3 2 | 1 ||”,连续的“5 5”和“6 5”下行,将“美丽”中的短暂欢愉与“永远”的落寞形成对比,通过旋律的起伏传递出“爱如雪花易逝”的伤感。
简谱中的附点音符(如“5.”)和切分音(如“6 5 3”)在副歌中频繁出现,打破了主歌的平稳节奏,增强了音乐的流动性和戏剧性,看似雪飞”的“飞”字,简谱为“5.”(附点四分音符),时值延长半拍,模拟雪花飘落的轻盈与缓慢,让情感表达更加细腻。
前奏以钢琴和弦乐为主,简谱旋律是副歌的简化版:“1 2 3 5 | 5 3 2 1 | 6 1 2 3 | 2 1 6 5 ||”,重复主歌与副歌的动机,如同“未成曲调先有情”,为听众勾勒出“雪夜”的画面,间奏部分加入长笛或弦乐独奏,简谱旋律在高低音区交替,如“5 6 1 2 | 3 2 1 6 | 5 |”,既是对主歌的呼应,也为副歌的爆发做铺垫,形成“静-动-静”的情感曲线。
对于初学者而言,《飘雪》的简谱练习需注意以下几点:
为更直观展示,以下表格整理《飘雪》的核心信息及简谱片段:
项目 | |
---|---|
歌名 | 飘雪 |
演唱者 | 陈慧娴 |
作词 | 简宁 |
作曲 | Koji Tamaki(玉城千春) |
所属专辑 | 《归来吧》(1991年) |
发行时间 | 1991年 |
调式 | C大调(常用演唱调) |
节拍 | 4/4拍 |
速度 = 72-80(中速偏慢) |
主歌简谱片段(前两句):
1 2 3 5 | 5 3 2 1 | 6 1 2 3 | 2 1 6 5 ||
又 见 雪 飘 过 | 夜 深 静 处 雪 花 飘 |
副歌简谱片段(前两句):
5 5 6 1 | 2 3 2 1 | 3 3 5 5 | 6 5 3 2 | 1 ||
看 似 雪 花 飘 | 看 似 雪 飞 | 爱 是 飘 雪 永 远 都 美 丽 |
Q1:《飘雪》的简谱适合初学者练习吗?需要注意哪些难点?
A1:适合。《飘雪》的旋律线条流畅,音域适中(约C4-G5),节奏以平稳的八分音符、四分音符为主,是练习旋律歌唱和气息控制的入门好歌,难点在于副歌的跳进音程(如“5-6-2”的五度跳进)和附点音符的时值把握,建议先分段慢练,用“打拍子”的方式巩固节奏,再逐步加速。
Q2:如何用简谱快速掌握《飘雪》的旋律?
A2:可分三步:① 先熟悉简谱的基本符号(如“1-7”代表do-si,“-”为延长,“|”为小节线);② 逐段练习主歌和副歌,结合歌词哼唱,理解“字”与“声”的对应关系;③ 用乐器(如钢琴、吉他)辅助弹奏,通过听觉校准音准,最后脱离乐器跟唱,形成肌肉记忆。
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