scarbrought fair简谱是什么？哪里能找到完整版？

《Scarborough Fair》是一首源自中世纪英国的古老民谣，以其优美的旋律和神秘的歌词闻名于世，这首歌曲最初可能作为集市叫卖歌或情歌流传，后经不断改编，成为跨越古典、民谣、流行等多种音乐风格的经典作品，其旋律婉转忧伤，充满了对逝去时光的追忆和对美好爱情的向往，而简谱作为记录音乐的基础工具，能直观展现其旋律线条和和声结构，是学习和演奏这首曲目的重要参考。

从历史背景来看,《Scarborough Fair》的起源可追溯至12至13世纪的英国约克郡海滨小镇斯卡布罗，中世纪时，斯卡布罗是重要的贸易集市，每年举办多次大型集会，吸引商贩、艺人等各色人群聚集，歌曲名中的“Fair”便指这种热闹的集市，早期的歌词内容多与集市交易、生活琐事相关，后逐渐演变为以爱情为主题的叙事性民谣，歌词中反复出现的“parsley, sage, rosemary, and thyme”（欧芹、鼠尾草、迷迭香和百里香）四种香草，在中世纪欧洲象征着爱情的纯洁与忠贞，也为歌曲增添了神秘色彩，20世纪60年代，美国民谣组合西蒙与加芬克尔在其专辑《Parsley, Sage, Rosemary and Thyme》中对这首歌曲进行了重新编曲，加入了复调合唱和现代配器手法，使其在全球范围内广受欢迎，成为跨越时代的音乐符号。

在简谱记录中,《Scarborough Fair》的旋律通常以D多利亚调式（D Dorian mode）为基础，这种调式是自然小调的变体，将自然小调的第六级音升高半音，使得旋律既有小调的忧伤感，又因六级音的明亮而增添了一丝希望的色彩，歌曲的节拍多为6/8拍，具有明显的摇摆律动，仿佛海浪轻拍海岸的节奏，营造出宁静而略带伤感的氛围，以下通过表格展示歌曲主旋律的简谱片段（以1=D为调号，选取前8小节为例）：

小节	音符（简谱）	时值	歌词片段（对应旋律）
1	3 3 5 5	四分+四分+八分+八分	Are you go-
2	6 6 5 3	四分+四分+八分+八分	-ing to Scar-
3	2 2 1 2	四分+四分+八分+八分	-bor-ough Fair?
4	3 3 5 5	四分+四分+八分+八分	Pars-ley,
5	6 6 5 3	四分+四分+八分+八分	sage,
6	2 2 1 2	四分+四分+八分+八分	rose-
7	3 3 2 1	四分+四分+八分+八分	-ma-ry,
8	2 3 1	四分+八分+二分	and thyme.

从旋律走向看,歌曲以级进音程为主，偶尔出现四度、五度跳进，整体线条起伏平缓，如同低声诉说，例如第1小节到第2小节从“3”到“6”的六度大跳， followed by 下行级进，形成“扬-抑”的对比，增强了旋律的流动性，在和声方面，歌曲常用D小调（Dm）、G大调（G）、A大调（A）和D大调（D）构成和弦进行，典型的“i-VI-IV-V”进行（Dm-G-A-D）为旋律提供了稳定的和声支撑，同时通过大小调交替（如A大调与D小调的转换）营造出色彩变化，呼应了歌词中“寻找爱人”的期盼与失落。

简谱记录时,需特别注意6/8拍的强弱规律（强-弱-弱-次强-弱-弱），以及附点音符的时值处理，例如歌词“Scarborough”对应的“5 3”两个八分音符，需保持均匀节奏，避免拖拍；而“thyme”结尾的“1”音为二分音符，时值需占满两拍，体现乐句的收束感，歌曲中的装饰音（如倚音、滑音）在简谱中虽未直接标注，但演奏时可适当加入，以模仿民谣演唱中的自然颤音和语气感，增强音乐的表现力。

从文化内涵解读,《Scarborough Fair》的简谱不仅是旋律的记录，更承载了中世纪英国的社会生活与情感表达，其缓慢的节奏和重复的旋律结构，如同记忆的回溯，将听者带入那个遥远的海滨集市；而香草的意象则成为跨越时空的符号，传递着对爱情的执着——即便“爱人”远去，仍愿以香草编织衣裳，等待其归来，这种将自然意象与人文情感融合的表达，正是民谣音乐的魅力所在，也是简谱能够直观传递其情感内核的重要原因。

对于学习者而言,通过简谱掌握《Scarborough Fair》的旋律后，可进一步尝试加入简单的和弦伴奏（如左手在钢琴上弹奏Dm-G-A-D的和弦进行），或用吉他分解和弦（如D-A-Bm-G）配合，以丰富音乐层次，注意呼吸与乐句的划分，每个乐句（通常为4小节）需保持连贯，避免因机械弹奏而失去音乐的“呼吸感”。

相关问答FAQs

Q1：《Scarborough Fair》的歌词中为什么反复提到“parsley, sage, rosemary, and thyme”这四种香草？
A1：这四种香草在中世纪欧洲具有丰富的象征意义，欧芹（parsley）象征胜利与新生；鼠尾草（sage）代表智慧与长寿；迷迭香（rosemary）寓意忠诚与爱情；百里香（thyme）则象征勇气与勇气，在歌词中，它们不仅是“爱人”要求完成的任务（如“为他做一件衬衫，用这些香草装饰”），更成为爱情的隐喻——只有完成这些不可能的任务，才能证明爱情的真挚，香草本身的药用价值（如迷迭香助眠、百里香杀菌）也暗示了“治愈”与“救赎”的主题，呼应了歌曲中对逝去爱情的追忆与期盼。

Q2：用简谱演奏《Scarborough Fair》时，如何把握其忧伤的情感基调？
A2：把握情感需从节奏、力度和音色三方面入手，节奏上，保持6/8拍的平稳摇摆，避免过快的速度，可适当放慢至♩=70左右，营造舒缓的叙事感；力度上，采用“中弱（mf）-弱（p）”的对比，主歌部分（如歌词叙述段落）用弱力度，副歌部分（如香草重复段落）稍加强力度，但整体避免过强，保持内敛的忧伤；音色上，若用钢琴可触键浅一些，突出中音区的温暖，若用吉他可用指弹代替拨片，减少金属音色，增加柔和感，在长音（如结尾的“1”音）处加入轻微的渐强后渐弱（< >），模仿人演唱时的气息起伏，能更自然地传递情感。